'아트오브컬러앤디자인'의 저자 그레이브스(Maitland Graves)는 명도단계가 음악의 음조처럼 특별한 감성적 성격을 지니고 있으며, 빛의 강약이 그림을 보는 순간 최초의 감정적 반응을 결정짓는 요소라고 하였습니다. 그는 명암과 정서적 반응의 관계를 설명하기 위해 '명암의 정량화'를 최초로 시도했습니다.

장명도와 단명도

위의 명도단계를 토대로, 가장 밝은 색과 가장 어두운 색의 차이가 3~4단계인 것을 단명도(短明度)라고 합니다.  단명도와 대비되는 장명도(長明度)는 가장 밝은 색과 가장 어두운 색의 차이가 5~7단계쯤인 경우를 말하는데 강한 대비와 함께 선명한 느낌을 받을 수 있습니다.

우리는 같은 사물(상황)이라도 명암의 변화에 따라 마치 다른 이미지처럼 느껴지는 시각적 경험을 통해 빛이 이미지를 변화시킬 수 있는 능력을 가지고 있음을 알고 있습니다.

명암과 정서적 반응

① 높은 장명도

화창한 실외와 같이 일상생활에서 자주 접하게 되는 익숙한 명도 단계입니다. 일상적이고 현실적인 분위기를 표현하는데 적합한 명도단계이며 중간톤이 풍부해서 자연스러운 분위기를 느낄 수 있습니다. 보통은 적극적, 명랑, 쾌활, 명료함, 밝음과 같은 감정이 느껴지는데, 극단적으로 높은 장명도(아주 밝고 명도의 차이가 7단계 이상 크게 나는 경우)의 경우엔 일시적으로 명쾌하고 비현실적인 긴장감을 느끼게 합니다.

- 일상적이고 현실적인 분위기

- 풍부한 중간톤에 의한 자연스러운 분위기

- 적극적, 명랑, 쾌활, 명료함, 밝음

- 극단적으로 높은 장명도의 경우 비현실적인 긴장감

② 중간 장명도

무게감있는 내용 표현에 적합한 명도단계입니다. 높은 장명도에 비해 조금 어둡지만 명도 간의 차이가 명확하고 중간톤이 풍부합니다. 보통은 남성적, 권위적, 야성적, 솔직함, 중후함, 박력, 모험, 엄숙함 등이 느껴지는 톤이며 극단적인 연출에 따라 위기, 절박함, 위협, 공포감 등을 표현하거나 불빛 아래에서의 신비스런 야경을 표현하는데도 활용할 수 있습니다.

- 무게감있는 내용 표현에 적합

- 명도 간의 차이가 명확하고 중간톤 풍부

- 남성적, 권위적, 야성적, 솔직함, 중후함, 박력, 모험, 엄숙함 등

- 극단적인 연출에 따라 위기, 절박함, 위협, 공포감 등을 표현

- 불빛 아래에서의 신비함 등 표현에 활용

③ 낮은 장명도

낮은 장명도의 명암 단계는 위엄, 종교적, 잠재적인 폭발력, 빛의 표현, 야경, S.F 등과 같은 초현실적인 분위기를 표현하는데 적합한 명암입니다. 종교적이고 암울한, 미래에 대한 공포와 같은 내용의 표현에 유용한 표현방법이라고 할 수 있습니다. 극단적인 연출을 통해 급박한 상황이나 폭발, 광선 등과 같이 시각적으로 강한 빛의 자극이 필요한 경우에  주로 사용합니다.

- 위엄, 종교적, 잠재적인 폭발력, 빛의 표현, 야경, S.F 등과 같은 초현실적인 분위기

- 미래에 대한 암울함, 공포 등에 유용

- 극단적인 연출을 통해 급박한 상황이나 폭발, 광선 등 시각적 자극 표현

④ 높은 단명도

안개가 낀 환한 아침의 분위기나 엄마와 아기가 즐겁게 노는 장면 등 주로 부드럽고 화사한 분위기를 연출하는데 쓰이는 명도단계입니다. 우아함, 포근함, 여성적, 애틋함, 휴식, 애정, 아련한 기억, 요정, 즐거운 기대감과 같은 내용을 표현하는 데 적합합니다. 보통 밝은 빛이 있으면 그림자가 공존하기 마련이지만, 높은 단명도는 그림자가 거의 배제되는 경우가 많아서 일면 비현실적으로 느껴지기도 합니다.

- 부드럽고 화사한 분위기 연출

- 안개가 낀 아침의 분위기나 엄마와 아기가 즐겁게 노는 장면 등

- 우아함, 포근함, 여성적, 애틋함, 휴식, 애정, 아련한 기억, 요정, 즐거운 기대감

- 일면 비현실적

⑤ 중간 단명도

황혼, 몽상, 꿈, 권태, 슬픔, 고독, 폭풍전야, 칙칙함, 음모, 불길함과 같은 표현에 적합한 명암입니다. 보통 밝고 어두움의 톤의 차이를 좁히고 중간톤의 면적을 넓게 표현해서 연출해볼 수 있는데, 인간의 내면에 감춰진 불안한 심리적 상황 등의 주제를 표현하기에 훌륭한 역할을 할 수 있습니다.

- 황혼, 몽상, 꿈, 권태, 슬픔, 고독, 폭풍전야, 칙칙함, 음모, 불길함

- 밝고 어두움의 톤의 차이를 좁히고 중간톤의 면적을 넓게 표현

- 인간의 내면에 감춰진 불안한 심리적 상황 등에 활용

⑥ 낮은 단명도

어둠 속의 불안이나 절망과 같이 극단적인 공포를 표현하는데 사용할 수 있지만 너무 어두워서 형태의 구분이 쉽지 않기 때문에 많이 사용되지는 않는 명암입니다. 주로 공포감을 조성하는데에 활용할 수 있습니다.

- 어둠 속의 불안이나 절망과 같이 극단적인 공포를 표현

- 형태의 구분이 쉽지 않기 때문에 많이 사용되지는 않는 명암

- 공포감 조성에 한정적 사용

명암과 면적

명도와 가장 밀접한 관계를 맺고 있는 조형요소는 면적이라고 할 수 있습니다. 면적은 화면의 구도와도 관계가 있으며 화면 내 면의 분할을 통해서 다양한 분위기를 연출할 수 있으며 명암 역시 면적과의 상호작용으로 화면에 여러가지 정서를 부여하게 됩니다. 결국 각각 다른 명도가 어느 정도의 면적을 차지하느냐에 따라서, 또 어느 위치에 분포하느냐에 따라서, 그리고 혼재되는 정도에 따라서 이미지 정서의 변화를 시도할 수 있습니다. 아래 그림과 같은 중간 장명도의 그림들이라도 밝은 면적과 어두운 면적의 비율을 다르게 설정함으로써 다른 요소의 차이가 없더라도 완전히 다른 분위기를 연출할 수 있습니다. 이처럼 화면 내의 각 명도에 따른 상대적 면적은 다른 조형요소가 가지고 있는 특성을 부각시키거나 약화시킬 수 있는 힘을 가지고 있다고 할 수 있습니다.

일반적으로 화면 내에서 명암의 면적비가 주는 느낌을 화면 속을 밝은 부분과 어두운 부분, 그리고 중간 부분의 비율에 따라 여섯 종류로 나누며 (영상라이팅-이또 야스오 著 참조) 각각의 구분은 아래와 같습니다.

① 로우 키 (low key)

화면의 대부분을 어둡게 하고 밝은 부분을 액센트로 사용하는 방법입니다. 달빛이 비추는 어두운 방 안에서 기둥이나 가구의 가장자리가 빛나 보이는 장면이나 어두운 창고 안에서 담배연기가 피어오르는 등의 어둠이 강조되는 장면을 상상해보시면 되겠습니다.

② 미디움 키 (medium key)

밝은 부분과 어두운 부분, 그리고 중간 부분의 면적이 고르게 나뉜 상태입니다. 안정된 인상을 주며 현실적, 일상적이고 자연스러운 장면을 연출하는데 활용합니다. 편안한 농촌풍경을 예로 들 수 있습니다.

③ 하드 키 (hard key lighting)

대부분의 면적을 밝은 부분과 어두운 부분이 차지하고 중간 부분은 얼마 안되는 상태의 조명입니다. 콘트라스트가 강하게 느껴지며 선명하고 산뜻한 느낌도 있지만, 보통은 아주 강한 느낌을 갖게 합니다. 폭력적이거나 격정적인 장면에 주로 사용하게 됩니다. 극적으로 연출된 조명이 비추는 연극이나 뮤지컬의 한 장면을 예로 들 수 있습니다.

④ 소프트 키 (soft key lighting)

하드키와 반대되는 느낌의 조명입니다. 가장 밝은 부분과 가장 어두운 부분을 되도록 적게 사용하고 중간 명도를 많이 사용합니다. 보통은 차분하고 부드러운 정서를 표현하기 위해 활용하는 조명입니다. 소프트키에서 가장 중요한 것은 중간 명도의 단계를 풍부하게 활용해야 하는 것입니다. 밝음과 어두움을 최대한 강하게, 적은 부분에 사용해서 부드러운 가운데 액센트가 되도록 표현하는 것이 중요합니다.

⑤ 플랫 키 (plat key lighting) 

밝은 부분과 어두운 부분의 면적이 적고, 중간 명도 부분이 화면의 대부분을 차지하는 명도입니다. 깊이감이나 공간감이 적고 평평한 느낌의 화면이므로 단조로운 느낌을 줍니다. 소프트 키와 다른 점은 중간 명도의 단계가 단순하다는 점이며, 등장인물이나 상황의 분위기를 중심으로 담담히 표현하고 싶을 때 효과적입니다.

⑥ 하이 키 (high key lighting)

밝은 부분이 매우 많고, 그 밝기를 돋보이게 하기 위해 어두운 부분을 만드는 조명입니다. 밝고 쾌활한 느낌을 강조해서 표현하기 위해 주로 활용합니다. 행복한 가족 드라마의 분위기 등을 예로 들 수 있으며, 때론 새벽의 정적과 같은 느낌을 들게 만들기도 합니다.

광속(lm) / 광도(cd) / 조도(lx) / 휘도(nt)

빛의 세기를 말할 때 사용하는 용어들입니다. '광속'은 광원이 가지고 있는 빛의 총량, '광도'는 광속 중 대상을 향하는 빛의 세기를 말합니다. '조도'는 광원으로부터 대상까지 도달해서 영향을 미치는 빛의 세기를, '휘도'는 우리 눈으로 반사되는 빛의 양을 말합니다. 그 중 대상의 색을 직접적으로 결정하는 것은 '조도'라고 할 수 있으며, 대상의 색이 정확하게 드러나려면 적절한 조도가 필수적입니다.

조도에 따른 색의 변화와 화이트밸런스

조도가 높아지면 명도는 높아집니다. 반대로 조도가 낮으면 명도 역시 낮아지며 색 또한 선명하지 않게 됩니다. 조도가 너무 높은 경우에도 색은 선명하지 않습니다. 아래 그림은 조도에 따른 명암와 색의 변화를 도식화 한 예입니다. 참고로, 모든 고유색은 광원이 백색광임을 전제로 하지만 실제 환경에서 완전한 백색광은 존재하지 않으므로 조도가 너무 낮거나 높은 경우 우리의 뇌는 기억의 대조를 통해 색을 보정하여 인식하게 됩니다. 이것를 '화이트밸런스'를 조정한다고 하는데 실제 그림에서의 색이 주관적일 수 있는 이유입니다. 오른쪽 그림에서 실제 대상의 색과 그림의 색 차이를 관찰할 수 있습니다. 

1)  어떤 색이든 조도가 높아질수록 명도는 무조건 높아짐

2)  조도가 낮으면 충분한 빛이 반사되지 못함

3)  조도가 높으면 모든 파장을 흡수하지 못하고 일부를 물체색과 함께 반사함

4)  조도가 높은 경우 명암 경계에 가장 선명한 색이 나타남

5)  조도가 높은 경우 반사광도 강해짐

환경광과 반사광

대상에 미치는 조도에 영향을 주는 주광원이 아닌, 물체에 직접 비추지 않지만 간접적으로 영향을 주는 빛을 간접광(indirect light)이라고 하며 환경광과 반사광이 해당됩니다. 

① 환경광 (Ambient light)

환경광은 주변광이라고도 합니다. 주광원으로부터의 빛이 환경이나 공간 등 주변에 닿은 후 반사되는 빛을 말하며 대상의 주변을 넓게 비추게 됩니다. 맑은 날 태양으로의 주광원에 의해 파란색을 띄는 하늘과 노을이 지는 빨간 하늘이 대표적인 예입니다. 환경광은 당연히 주광원보다 조도가 약하기 때문에 주광원의 영향을 받는 대상의 밝은 부분에 영향을 줄 수는 없습니다. 따라서 환경광은 대상의 어두운 부분과 그림자에 전체적으로 영향을 미칩니다.  

② 반사광 (Reflected light)

대상에서 반사된 빛을 통해 우리가 대상의 색을 인지할 수 있는 것과 같이 대상의 주변 물체에서 반사된 빛은 대상에 영향을 줄 수 있으며 이를 반사광이라고 합니다. 반사광은 당연히 주광원보다 약하지만 대상과 인접한 정도(거리), 재질에 따라 화면 내에서 다양한 정도의 광원으로 작용합니다.   

시간, 날씨와 빛

시간대와 날씨에 따라 주광원의 조도와 환경광, 반사광이 대상에 미치는 영향은 다르게 나타납니다. 

① 낮

색상(H) : 대상의 색이 가장 잘 나타나며 명부(明部)의 색상 변화가 적지만 그림자(暗部)는 환경광의 영향을 강하게 받아 색상의 변화가 큽니다.

채도(S) : 명부(明部)의 채도는 일반적으로 높은 편이지만 대상의 위치와 노출에 따라 채도가 낮아지기도 하며, 이 경우에는 그림자, 또는 명암 경계 부근의 채도가 더 높을 수 있습니다.

명도(B) : 강한 주광원으로 인해 명암의 대비가 매우 높아 선명하게 보이며 입체감이 강조됩니다.

- 어두운 부분은 간접광(환경광)으로 인해 다채로운 느낌입니다.

- 멀리 있는 부분은 환경광(휘도)의 영향을 더 많이 받습니다. 

- 어두운 부분(暗部)은 반드시 환경광보다 어둡습니다.

② 새벽 / 늦은 오후

색상(H) : 화면 전체에 장파장인 붉은 색이 영향을 미칩니다. 붉은 주광원, 푸른 환경광의 영향을 동시에 받아 색이 다양하고 밝음과 어둠에서 색의 대비가 나타납니다. 

채도(S) : 밝음의 채도가 가장 높지만 한색 계열의 경우 오히려 채도가 낮아집니다. 

명도(B) : 밝음의 조도가 적절한 편이며 간접광의 영향 또한 적어집니다. 따라서 명부와 그림자의 대비는 더 강하게 느껴집니다.

- 거의 모든 명부에 난색이 추가되고 채도가 높게 느껴지지만 한색의 경우 채도가 오히려 낮아집니다.

- 환경광이 약해지며 명부와 그림자의 명도 차이가 커지며 색상 대비가 나타납니다.

③ 밤

색상(H) : 약한 환경광이 대상에 영향을 주고 주변 인공조명의 영향이 분명히 드러납니다. 밤의 환경광은 백색광이지만 태양광과의 대비를 위해 주로 푸른빛으로 연출합니다.

채도(S) : 명도와 함께 채도가 매우 낮아집니다.

명도(B) : 주광원이 없고 환경광의 영향을 받기 때문에 인공 조명의 영향이 주로 나타납니다. 인공 조명이 없다면 모든 대상은 환경광의 광원인 하늘보다 어둡게 표현합니다. 

- 대상은 하늘보다 어둡고 그림자의 형태가 흐리고 어둡습니다.

- 인공 조명 등 환경광인 하늘 외의 조명의 영향을 더 강하고 선명하게 받습니다.

- 반사광은 거의 드러나지 않습니다.

④ 맑음

색상(H) : 가장 보편적인 자연광으로 주광원과 간접광이 뚜렷히 구분되어 드러나며 다양한 색을 표현하기에 수월합니다.

채도(S) : 대상의 밝은 부분에 고유색의 채도가 매우 높게 나타납니다.

명도(B) : 간접광이 밝은 편이며 대상의 밝음과 어둠의 대비가 매우 선명하지만 대상의 디테일을 표현하기에 적합하지 않을 수 있습니다. 

⑤ 흐림

색상(H) : 공기 중의 수증기가 빛의 산란을 방해하므로 하늘이 푸른색을 띄지 않는 것이 특징입니다. 

채도(S) : 채도가 전체적으로 낮아지지만 무난하고 부드러운 느낌을 표현하기에 적합합니다.

명도(B) : 태양광의 조도가 떨어지며 그림자의 경계가 부드러워지고 명암의 차이가 약해지며 입체감이 부족합니다.

⑥ 비

색상(H) : 주광원인 태양이 구름에 가려져 간접광인 회색 하늘이 영향을 미치므로 고유의 색상은 거의 드러나지 않습니다.

채도(S) : 간접광의 영향으로 채도가 매우 낮아집니다.

명도(B) : 대상의 명도가 매우 낮아지며 명확한 그림자(암부)의 경계도 드러나지 않고, 입체감 또한 거의 느껴지지 않습니다.

⑦ 눈

색상(H) : 주광원과 간접광이 모두 백색광에 가깝게 형성되며 대상의 고유색이 선명하게 드러납니다. 눈보라나 황사의 날씨에도 비슷한 현상이 일어나지만 대상의 색상은 탁해집니다.

채도(S) : 간접광과 주광의 조도가 비슷해지면서 대상의 명부 뿐 아니라 그림자(암부)의 채도도 함께 높아집니다. 

명도(B) : 대상의 명도가 매우 높아지며 그림자(암부)의 경계가 거의 나타나지 않습니다.

자연광과 인공광

자연광은 약한 난색의 유일한 광원인 태양을 주광원으로 하며 환경광과 반사광이 선명하므로 대상의 색상에 직접적인 영향을 줍니다. 반면 인공적인 조명이나 창문으로 들어오는 실내의 빛은 인공광이라 할 수 있으며 흰색에 가까운 백색광인 경우가 많습니다. 광속과 광도가 약하므로 환경광과 반사광이 약하고, 주로 대상의 명도와 채도에 영향을 줍니다. 대상의 재질감은 인공광의 경우에 더 잘 드러납니다.

자연광

약한 난색의 유일한 광원(태양 )

선명한 환경광

선명한 반사광

대상의 색상에 영향을 줌

인공광

흰색에 가까운 광원들

약한 환경광

약한 반사광

대상의 명도와 채도에 영향을 줌

조명

목적을 가지고 대상에 비추는 빛을 인공적으로 연출하는 것을 말합니다. 광원의 색과 조도의 차이와는 별개로 조명의 연출에 따라 밝음과 어둠, 어둠의 모양을 다르게 표현할 수 있으므로 조명을 통해 같은 대상이라도 다양한 정서를 드러나게 할 수 있습니다.

① 점조명 (Spot Light)

작은 크기의 광원이 대상의 특정 부분을 일정한 방향으로 집중해서 비추는 조명을 말합니다. 어둠의 모양이 선명하기 때문에 조명의 방향을 쉽게 파악할 수 있습니다. 촛불이나 무대조명 등을 예로 들 수 있는데, 태양의 경우 사방으로 퍼지는 빛이지만 먼 거리에서 비추기 때문에 점조명과 비슷한 효과를 볼 수 있습니다. 

② 확산조명 (Diffused Light)

넓은 빛을 대상에 비춤으로써 균일한 조도를 연출할 수 있는 조명입니다. 점조명에 비해 부드러운 명암의 경계를 표현할 수 있기 때문에 대상의 양감을 강조하기에 적절한 조명이라고 할 수 있습니다. 실내의 형광등이 대표적인 확산조명이며 광원이 면의 형태인 모니터도 이에 해당됩니다.

③ 보조조명 (Fill Light)

자연에서의 환경광과 같이 매우 넓은 빛이 대상에 비추는 경우입니다. 명암의 대비가 약하며 그림자가 잘 드러나지 않습니다. 입체감을 표현하기가 어렵기 때문에 주 조명으로 잘 사용하지 않고 특별한 심상을 표현하기 위해 사용하는 경우가 많습니다.

④ 1점 조명 (Key Light)

대상에 주 조명만 비추는 경우를 말합니다. 그림자를 포함한 어둠이 매우 강하기 때문에 대상의 형태가 잘 드러나지 않는 경우가 많지만 환경광과 반사광 등의 간접광을 적절히 활용한 확산조명을 더함으로써 입체감을 드러나게 할 수 있습니다.

⑤ 2점 조명 (Key Light+Fill Light)

주조명과 보조조명을 함께 사용하는 경우입니다. 강한 주조명을 기본으로 보조적인 확산조명을 활용함으로써 대상의 형태가 자연스럽게 드러나게 합니다. 가장 일반적인 조명의 느낌으로서 태양과 하늘이 대상에 영향을 미치는 자연 환경과 유사한 효과를 볼 수 있습니다. 그림자가 겹쳐 나타나는 특징이 있습니다.

⑥ 이중조명(Double Color Lighting)

2점 조명의 경우에서 주조명과 보조조명의 조도가 비슷한 경우를 말합니다. 주조명에 의해 만들어진 어둠에 선명한 보조조명을 비춤으로써 다양한 정서를 연출할 수 있습니다. 폐쇄 그림자를 제외하면 어둠이 거의 나타나지 않고  화이트아웃 현상으로 입체감과 거리감을 느끼기 어려운 상태가 됩니다.

⑦ 3점 조명 (Key Light+Fill Light+Rim Light)

주조명과 보조조명이 대상에 비추는 2점 조명을 기본으로 한 상태에서 대상의 가장자리에 빛(역광)을 비추어서 대상의 실루엣을 강조하고 배경과 선명하게 구분하는 조명입니다.

PCCS (Practical Color Coordinate System) 색체계

일본 색채 연구소가 1964년에 여러 가지 색체계를 혼합시킨 형태로 발표한 색체계로서 색채 조화를 주목적으로 한 컬러 시스템입니다. 이 체계는 톤의 개념이 도입되어 톤과 색조를 종합적으로 이해하는 데 적합한 구조를 가지고 있고 조화로운 배색 효과를 시도하기 수월해서 널리 보급되어 있으며 아래 그림과 같은 구조를 가지고 있습니다.

톤을 활용한 배색

안정감과 강조, 긴장감을 주는 등 대상의 정서와 분위기는 배색을 통해 다양하게 연출할 수 있습니다.

① 동일톤과 인접(유사)톤의 배색

동일하거나 유사한 톤을 활용해서 배색을 하면 화면을 정리되고 안정적인 분위기로 연출할 수 있습니다. 

② 대조톤의 배색

대조톤은 색체계도 안에서 각기 멀리 떨어져 있는 톤입니다. 명도의 차이(세로), 채도의 차이(가로), 명도와 채도의 차이(대각선)으로 다양한 배색을 시도할 수 있습니다.

색을 활용한 배색

색상환에서 서로 가까운 색과 멀리 떨어진 색은 각각 다양한 분위기를 드러냅니다.

① 동일색상의 배색

같은 색상을 사용한 배색입니다. 같은 색상의 색이지만 톤을 다르게 표현함으로써 안정감 있지만 단순하지 않은 배색을 시도할 수 있습니다.

② 인접색상의 배색

색상환에서 바로 인접한 색상을 활용한 배색입니다. 색상의 차이가 거의 없어서 안정감이 느껴지면서도 미묘한 취향과 개성을 표현할 수 있습니다.

③ 유사색상의 배색

기준이 되는 색상에서 약간(2~3단계 정도) 떨어져 있는 색과의 배색입니다. 자연스럽고 편안한 변화를 표현할 수 있습니다.

④ 반대색상의 배색

기준이 되는 색상에서 멀리(8~10단계 정도) 떨어져 있는 색과의 배색입니다. 색상의 차이가 크기 때문에 강한 인상을 줄 수 있지만 과장된 대비로 산만해질 수 있으므로 톤을 활용해 대비를 조절하는 것이 좋습니다.

⑤ 보색의 배색

색상환에서 서로 마주보는 색과의 배색입니다. 특히 채도가 높은 톤의 보색을 활용한 배색으로 매우 강한 인상을 표현할 수 있고, 톤의 대비를 통해 세련된 느낌을 줄 수도 있습니다.

색의 보편적 정서

대상, 특히 캐릭터의 색상은 캐릭터의 인상과 개성, 정서를 직접적으로 결정하고 드러낼 수 있는 요소입니다. 그 중에서도 머리카락과 눈동자 등 의상처럼 바뀔 수 없는 부분의 색상은 더욱 중요한 기본 색상이 됩니다. 이와 같은 기본 색상은 각 색상마다 보편적인 정서를 가지고 있으며 이는 대상의 정서적 방향성을 결정하는 중요한 요소입니다. 아래는 이미지의 방향성을 정할 때 활용할 수 있는, 각 색상의 보편적 정서를 12개의 그룹으로 나누어 정리한 내용과 그 활용의 예입니다.

배경과 색

배경은 화면 내의 대상과 서로 영향을 주고 받으며 다양한 정보와 정서를 보는 사람에게 전달합니다. 화면 전체의 안정감 있는, 또는 인상적인 배색을  연출하기 위해서는 배경을 포함한 색채계획을 세우는 것이 중요합니다. 배경은 크게, 안정적인 화면과 대비를 통한 동적인 화면으로 나누어 선택하고 연출합니다. 

색의 배분

색은 사용하는 면적에 따라서 각각의 역할과 효과가 다릅니다. 화면 내에서 역할을 가진 색은 각각 주조색, 배합색, 강조색으로 구분하는데, 적절한 각각의 비율은 아래와 같으며, 그 중에서도 특히 배합색의 설정과 역할에 따라 화면의 분위기가 달라집니다.

위의 그림은 주조색, 배합색, 강조색에 대한 적절한 배분의 예시입니다. 주조색 (Base color) 은 화면의 인상과 분위기를 결정하고 강조색 (Accent color) 은 긴장감과 변화를 줍니다. 그리고 배합색 (Assort color)은 주조색과 강조색을 연결하는 역할을 합니다.

배합색을 주조색의 인접색으로 맞춰서 부드럽고 안정적인 분위기를 연출하며 강조색을 돋보이게 한 경우

배합색을 강조색의 인접색으로 맞춰서 화면 전체에 동적이고 다채로운 분위기를 연출하고 강조색을 화면 내에 어우러지게 한 경우

아래 그림은 위의 두가지 경우에 따라 배합색의 색상을 다르게 설정함으로써 서로 다른 인상을 표현해본  예입니다.

그라데이션 (Gradation)

배색은 반드시 면과 면의 관계에서만 이루어지는 것은 아닙니다. 그라데이션은 다양한 질서에 따라 색이 자연스럽게 변하는 것을 말하는데, 아래 예시처럼 색상, 명도, 채도를 활용해서 다양하게 시도해볼 수 있습니다. 그라데이션은 색이 질서있고 자연스럽게 변하기 때문에 편안하게 느껴지게 연출할 수 있는 장점이 있습니다.

① 반대색상과 동일톤을 활용한  그라데이션 : 색상의 변화가 크기 때문에  다이나믹한 표현이 가능합니다.

② 인접색상과 동일톤(고채도)을 활용한 그라데이션 : 색상의 변화가 작아서 섬세한 정서를 느낄 수 있습니다.

③ 위와 같은 인접색상과 동일톤(밝은 저채도)을 활용한 그라데이션 : 작은 색상 변화와 함께 명도가 높고 채도는 낮아서 부드러운 정서를 느낄 수 있습니다.

④ 인접색상과 대조톤을 활용한 그라데이션 : 색상의 변화는 작지만 톤의 변화가 다양하기 때문에 보다 극적인 정서를 느낄 수 있습니다.

색과 맛의 정서

정서를 맛에 비유하기도 합니다. 아래 그림은 제시된 네가지의 맛에 따라 각각 다르게 보이는 캐릭터의 정서를 보여줍니다. 화면의 정서나 캐릭터의 성격을 표현하고자 할 때, 맛이나 계절과 같이 일상에서 쉽게 접할 수 있고, 서로 대비되며, 사람마다 보편적, 일반적인 정서라고 인식할 수 있는 현상을 활용할 수 있습니다.